86版《西游记》曲作者：创作的歌曲家喻户晓，却没钱开一场音乐会

“敢问路在何方，路在脚下！”看到这句歌词，很多人应该就能够直接唱出来。

这是86版《西游记》的片尾曲，是印刻在好几代中国人心中的旋律。这首歌不仅唱出了师徒四人取经路的艰难险阻，更唱出了每个普通人追梦路上的不舍不弃。

我们熟悉这首歌，知道他的演唱者是蒋大为老师，也许很多人也知道词作者是阎肃老师，可是它的曲作者却少有人知道。

他就是著名作曲家许镜清老师。

许镜清是86版《西游记》整部电视剧的作曲者。也就是说，我们在电视剧中听到的所有乐曲全部出自他手。

他为这部25集的电视剧共创作了13首歌曲，上百段配乐以及十几首脸谱歌曲。整个创作过程从1983年下半年到1987年春节，持续了三年半的时间。

这三年多与师徒四人西天取经相伴的日子，开启了许镜清老人一生也无法割舍的西游情缘，也圆了我们多少人的西游梦。

片头曲《云宫迅音》的声音一起，我们头脑中马上就能想到从石头缝里蹦出的孙猴子，驾着筋斗云的样子。

《女儿情》的音乐一响，我们彷佛就看到女儿国王温柔缱绻地叫着“玉帝哥哥”，听到她内心的声音在说，“说什么王权富贵，怕什么戒律清规，只愿天长地久，与我意中人儿紧相随”。

《天竺少女》的异域旋律带我们回到了千娇百媚的玉兔精面前，“是谁送你来到我身边，是那圆圆的明月，是那潺潺的山泉”。

高老庄里背媳妇的猪八戒一出场，我们就能想到那个像是东北二人转的调子，没有一句词，但是每个音符都透着幽默趣味。

还有很多，很多，剧中每一个桥段，只要音乐响起，观众都觉得传神，恰当，妙不可言。

86版《西游记》之所以成为跨时代的经典，离不开家喻户晓的故事，演员的精湛演绎，团队的良心制作，当然也离不开剧中一首首直抵人心的旋律和节奏，它们就像是整部剧的血脉，把电视剧串联起来。

电视剧中经典的音乐作品不胜枚举，其中最著名的，传唱最广的当属片尾曲《敢问路在何方》。

这首曲子不仅仅是许镜清老人为《西游记》谱写的主题曲，也成为了他音乐创作的写照，是他一生始终坚守的信念。

他曾说过，“人生贵在有追求，哪怕脚下路悠悠”。

艰难的人生经历是他创作《敢问路在何方》曲调的灵感来源。

许镜清生长在一个极度贫困的家庭，他的爷爷奶奶是靠要饭维持生活，父亲也是要饭要到了14岁。他幼年的时候，父亲就因病去世了，家里只能依靠母亲过活。可是即便是到了山穷水尽的地步，母亲也从未放弃供他读书的决心。

童年的经历，让许镜清知道生活的艰难。但是母亲的坚韧又始终影响着他，练就了他不服输的性格，就像歌词里唱的，尽管“翻山涉水，两肩霜华”也要“一路豪歌向天涯”。

1982年，接到《西游记》剧组的邀约后，许镜清一头扎进了音乐的创作中。由于创作任务艰巨，他几乎天天都在熬夜，甚至通宵，以至于后来整个人的生物钟全部紊乱。

他说《西游记》之后他的作息就成了白天睡觉，晚上工作，30多年都没有看到过北京的早晨了。

当他拿到阎肃老师作词的《敢为路在何方》之后，他脑子里一直在构想，怎样的曲调才能够表达出西天取经历经九九八十一难，终成正果的伟大故事。

他每天的脑海中都是“一番番春秋冬夏，一场场酸甜苦辣”。

直到有一天，他一个人坐公交车经过北京动物园附件的一个农贸市场，从车窗上向外望去，有的人在搬东西，有的人在收拾店铺，有的人在沿街叫卖，小商小贩们在街道上穿行，每个人彷佛都在为生活疲于奔命。

春夏秋冬年年流转，酸甜苦辣人生百态。每一个人，如沧海浮游，在人间兜兜转转，忙忙碌碌，究竟是为了什么呢？

为了一步一个脚印地，追求自己的幸福生活。

就在那个当下，旋律就出现在了许镜清的脑海中，那么清晰，那么强烈。

他下了车，向路过的一个小学生借了笔，把这句旋律写在了自己的烟盒上。然后立刻回家去，仅仅用了半个小时就创作出了这首广为传唱的曲子。

我想，现在的中国人大多数都应该会常这个旋律，至少都听过，它曾被多家媒体评为十大金曲。

如果一首曲子如此被传唱，歌曲的演唱者应该会拿到不少的钱，每次出场费应该动辄几十甚至上百万。可是许镜清凭借这部曲子获得了什么呢？

无人知晓，经济拮据，甚至为了开一场自己的音乐会，他等了三十多年！

《西游记》电视剧大获成功之后，各种奖项纷至沓来，当然这些经典旋律也曾被评为十大金曲。只是，没有人知道，怎么找到作曲家？怎么把奖颁发给他？

事后，北京电视台才找到了许镜清，补发了一个奖杯给他，他是在单位的传达室接受这个荣誉的。

这些荣誉，许镜清并不在意。他是真正热爱作曲这件事，至于成功之后能够带来多少名利他并不在意。

可是，他有一个最大的心愿，就是开一场《西游记》主题的音乐会，把自己为这部电视剧呕心沥血创作的曲子重现在大家面前。这可以说是他在《西游记》这部电视剧播出之后最强烈的愿望。

只是，这个愿望，他等了三十年才实现。

因为，没钱！

对许镜清来说，想要搞一场音乐会是一笔不小的数目。他做过很多次努力，但是一次次地碰壁，一次次地失败，因为市场上认识他的人太少，感召力太有限。为了筹钱，他把自己创作的很多歌曲的版权都卖掉了，有的时候是以很低的价格卖掉的，因为他太缺钱了，但是他又太想办这样一场音乐会了。

“我就是要开，我必须得开，我不开这个音乐会我会死不瞑目。”

后来，有网友建议他，用众筹的方式，很多人跟他说，只要他做，大家都会支持他的。

终于，在他74岁的2016年，他用众筹的方式，在人民大会堂开了自己的第一场《西游记》主题音乐会。

巴金先生曾说，只有一点微弱的灯光，就是那一点彷佛随时都会被黑暗扑灭的灯光，也可以鼓舞我多走一段长长的路。

对许镜清老人来说，这场音乐会就像是他生命中的一抹光亮，几十年来一直在路的前方指引着他。经过了时光荏苒，岁月沧桑，终于踏平坎坷成大道。

无论遇到什么困难，梦想就像是灯光。追求梦想的道路即使千难万险，也终会在一步一步的坚定的脚步中克服。

敢问路在何方，路在脚下！

许镜清老人追求音乐创作的一生，像极了被压在五指山下想要挣脱的孙悟空。

曾经也是因为他的创作理念超前险些被换掉，幸亏这部电视剧的导演杨洁极力挽留，这些经典的歌曲才得以被创作，流传于世。

哪怕是烈火焚烧，哪怕是冰雪覆盖，依然是志向不改，依然是信念不衰。

许镜清一生都在追求自己纯粹的艺术，他常常说《西游记》这部电视剧的曲子如此受欢迎是他自己未曾想过的，也是让他喜出望外的。他说自己搞音乐创作，从来没有想过流芳千古，只要观众喜欢就足够了。

也许，只有这样的信念，这样的沉醉，这样的执着，才能够创造出永恒的经典。

可是，对于这样的经典人物，我们能够忘记吗？

每每想到为了开一场音乐会，还要等上三十年，还要众筹，我就不免感慨，在市场经济的时代，决定一部艺术作品和一个艺术家创作体验的究竟是金钱，还是品质？我们应该追求的究竟是红极一时的流量，还是跨越时代的经典？

我们常常看到很多优秀的艺术家、科学家、文学家等等至今仍旧住在拥挤陈旧的老房子里，仍旧为了自己的一点事业理想去筹钱，我想这不应该是这个时代倡导的价值观。

当被问道，您70多岁才实现心愿，会觉得晚吗？

许镜清说，不晚，只要我还活着，就不晚。

只是，我希望，所有的经典都能被珍惜，这样的愿望都能越早实现越好，无需等待！

西游记音乐会许镜清经典