很经典，却票房惨淡的11部剧，导演郁闷离世，《阿修罗》亏7亿

在100多年的电影史中诞生了不计其数的电影，有的上映即大火，有的一直无人问津，

而有一些在上映之时被当作烂片，票房一度低迷的电影却在多年后焕发出生机，被当做经典之作。

这11部电影在拍摄时倾注了大量的金钱和心血，却并没有得到对应的票房回报，有的公司因此落没，甚至有导演为此抑郁而终，《阿修罗》亏7亿。

好在经过时间的沉淀，他们的精彩得以被挖掘，被世人视作经典。

一、《投名状》

2007年，古装大片的热潮还未褪去，陈可辛导演也想分一杯羹，把目光瞄准了古装方向，希望借助这部电影一展雄风。

《投名状》改编自清朝末期的三大奇案之一“刺马案”，讲述的是三位结义三兄弟在利益的驱使下自相残杀，最终分崩离析的悲惨故事。

陈可辛导演对这部电影倾注了很大的心血，在选择方面也是用心良苦，分别邀请了李连杰、刘德华、金城武三位“顶流”演员出演。

其中，友情价出演的李连杰一人的片酬就高达一亿元，再加上场景搭建的大工程，拍摄等费用，成本已经超出3亿元。

为了还原历史波澜壮阔的大气感，陈可辛在拍摄过程中花费了很大的心血，光“舒城之战“短短十几分钟的剧情就拍摄了20余天，

在影片中采用了大量人海战术，每一个群演都经过精心安排。

在剧组的努力下，一部波澜壮阔的历史大片落下了帷幕，可惜的是，这部剧并没有获得如期的热度，票房极度不理想，甚至连本金都收不回。

时隔多年回过头再看《投名状》，不得不感慨一句这是一部被埋没的佳作，画面大气磅礴，厚重的历史感扑面而来，

主线讲的不仅仅是主角的兄弟情，更是把人性的复杂表现的淋漓尽致。

值得一提的是，作为主角的李连杰更是一举拿下了金鸡奖影帝，很多人评价：“《投名状》是李连杰演技的巅峰时期。”

二、《埃及艳后》

1959年，电影《宾虚》风靡全球，连续斩获了奥斯卡11项大奖，在全球掀起了一股史诗片的浪潮，

20世纪福克公司也瞄准了这一商机，计划筹拍一部历史大片《埃及艳后》。

20世纪福克公司对这部电影势在必得，投入了大量成本，邀请了当红大咖伊丽莎白·泰勒当女主角，两位男主角也都是拿到过国际大奖的实力演员。

在拍摄过程中，公司统统采用了顶级配置，几乎把全部身家都赔了进去，

为了还原埃及艳后的美艳和奢华，剧组制作了65套衣服，每一件都价格不菲。

其中有一套衣服由24克拉黄金布料制作而成，其奢华程度让人瞠目结舌。

同样引人注目的，还有极度奢华的场景，剧组斥巨资还原了罗马城以及埃及宫殿，目光所及之处皆是富丽堂皇的画面，给人极致的视觉享受。

然而让人没想到的是，这部影片上映后几乎无人问津，仅仅收获了2000多万美元，不到投资额4400万美元的一般，换算到如今，公司亏损超过2亿元，

20世纪福克公司赔的血本无归，再创《宾虚》辉煌的美梦破灭了，《埃及艳后》也因此被评为“最赔钱”的电影。

如今回过头再看这一部充满年代感的大片，不难发现她的精彩之处，精美华丽的场景给人带来极致的视觉享受。

从埃及艳后的角度出发，让人们更加了解那一段奇幻的历史。

三、《美国往事》

如今在许多“最受欢迎电影”的排行榜单上都能看到《美国往事》的身影，其独特的叙述方式得到了很多人的赞赏，

然而谁能想到，这部被人们奉为经典的电影在上映初期票房极度惨淡，导演奥尔乔·莱昂为此苦恼不已，最终满怀抑郁离开了人世。

《美国往事》以犹太社区为背景展开，讲述了一个懵懂少年经历众多挫折，最终成长成为黑帮老大的故事。

在拍摄《美国往事》前，奥尔乔·莱昂已经凭借电影“嫖客三部曲”成为知名导演，黑帮人物是他一直想要拍摄的题材，

为了拍好《美国往事》，奥尔乔·莱昂已经筹划了将近十年的时间，“嫖客三部曲”的成功终于让他有了充足的资金投入拍摄，

其间，奥尔乔·莱昂获得了4000万美元的投资，分别在罗马，威尼斯，巴黎等多地取景拍摄，最终构建了一个完整的欧洲图景。

可惜的是，《美国往事》在拍摄完成后却被电影公司以影片太长为由进行了删减，原本229分钟的影片硬生生被剪成了139分钟，

时长的删减导致许多情节对不上，故事失去了原本的深度，上映后不出意外地迎来了骂声一片，最终仅仅获得了532万的票房，与4000万美元的成本相差甚远。

导演奥尔乔·莱昂大受打击，从此一蹶不振，最终郁郁而终，而《美国往事》也成了他生前的最后一部影片。

多年后，戛纳电影节公映了《美国往事》的完整版，这才让大家发现了这一部被埋没的经典，从此成为了影响力深远的影片。

四、《战神传说》

上世纪90年代初，香港武侠电影正处于发展的黄金时期，许多经典的武侠电影应运而生，

与此同时，刘德华乘着东风快速发展，成为当时的当红演员。

在事业的巅峰时期，刘德华创立了自己的天幕电影公司，打算在电影行业分一杯羹。

天幕电影公司的第一部电影《九一神雕侠侣》上映后大获成功，票房和口碑双重丰收，

有了第一次成功的经历，刘德华信心大增，对接下来的古装片《战神传说》势在必得。

《战神传说》倾注了刘德华大量心血，为了保证质量，他专门请来了洪金宝前来担任导演，并邀请了张曼玉，梅艳芳等顶级演员前来坐镇。

在场景布置上，刘德华也是独具匠心，场景道具都十分讲究，单单这一方面就投资了2000万元。

可《战神传说》上映的第一天就给刘德华当头浇了一盆冷水，几乎无人问津，票房更是少得可怜，

最终，影片只收回了3000万元的票房，天幕电影公司也不得不宣告破产。

为了偿还欠下的债务，刘德华不得不拼命接戏，甚至不惜出演了许多烂片。

这件事成为了刘德华心中的一个结，多年后提起这件事，刘德华依旧感叹自己花6000万买了一个教训。

可平心而论，《战神传说》这样的待遇多少有点“屈才”了，如果放在如今，单凭张曼玉和梅艳芳的强强联手就能取得不错的票房，

影片扣人心弦的故事情节，炫酷的动作场面同样引人入胜，值得一看。

五、《未来水世界》

作为一部未来题材的电影，《未来水世界》的故事设定十分有创意。

故事发生于几百年后的将来，两极冰川融化，地球成为一片汪洋，人们只能在海上生活。

想要拍好这部电影，导演凯文·罗诺兹首先要解决的就是拍摄场景的问题。

在一个充满浮冰的海面上拍摄精彩的世纪大战，当时的好莱坞水准还不足以还原，

斟酌之后，凯文·罗诺兹决定采用实拍的方式进行，斥巨资搭载场景道具，单单一个海上废墟就花费了500万美元，

由于影片在水中完成，给拍摄增加了很大的难度，拍摄过程中出现了不少意外，拍摄成本急速飙升。

导演凯文·罗诺兹对《未来水世界》充满信心，在拍摄结束后又花费巨额资金进行宣传，

在一系列操作下，《未来水世界》的制作成本最终达到了两亿美元之多。

可当票房数据公布的时候，所有人都惊呆了，花费如此大成本制作的电影居然只获得了8000万的票房，连成本都没有收回来。

但这部电影并没有就此消沉，在多年后逐渐被人重视，受到越来越多人的欢迎和喜爱。

影迷们纷纷对剧情展开讨论，并购买了许多影片的周边和游戏，

有趣的是，影片公司最终凭借周边，影像制品等途径收回了曾经的亏损。

六、《阿飞正传》

1988年，王家卫的首部电影《旺角卡门》上映，收获了极高的票房和口碑，这让他对下部影片充满了信心。

紧接着，王家卫就开始筹拍第二部电影《阿飞正传》，并邀请张国荣、张曼玉、刘德华、张学友、刘嘉玲等当红演员前来出演，

作为一部文艺片，《阿飞正传》聚焦都市青年，用别样的角度向我们展示了都市青年的忧伤和迷茫，用他们的成长故事映射了一个真实的60年代。

邓光荣对这个题材十分感兴趣，不惜拿出4000万元无条件支持王家卫拍摄。

最终影片如期上映，观众却无法理解王家卫的表达手法，对剧情一知半解，票房自然不理想，仅仅上映了十二天就惨遭下架。

《阿飞正传》的票房最终只有不到1000万，邓光荣深受打击，被气进了医院。

后来在节目上，有人调侃王家卫“饿死老板，饿死摄像”

邓光荣还补刀说：“还没饿死，正在打点滴。”

此后很长一段时间，许多人都不敢给王家卫投资，他也因此消沉了很长一段时间。

直到凭借《东成西就》再次大火才打破了这个僵局。

随着时间的推移，《阿飞正传》的魅力逐渐被人们挖掘，得到了它应有的荣誉。

王家卫特有的文艺表达方式也被人们所接受。

七、《英雄本色·夕阳之歌》

1986年，吴宇森导演、徐克监制的电影《英雄本色》大火，上映后斩获了3486万港元的票房，更是成为业内口碑之作。

电影取得如此高的成就，公司乐得停不下来，立马开始《英雄本色2》的筹拍，

但导演吴宇深并不支持拍第二部，为此和公司发生了争执，

好在有徐克从中调和，才让吴宇森答应下来。

《英雄本色2》上映后依旧引起了不小的热度，收获了2273万港元票房，虽说比不上第一部，但这个票房也并不算低。

在拍摄这部剧时，吴宇森和徐克因闹矛盾产生了隔阂，吴宇森也因此离开了公司，另寻出路。

本以为《英雄本色》系列到此已经结束，结果徐克并不打算就此收手，他再次邀请吴宇森一同合作拍摄《英雄本色3》，

吴宇森拒绝了徐克的邀请，徐克只好自己亲自出手，担任《英雄本色3》的导演。

《英雄本色·夕阳之歌》已经和原作几乎没有联系，除了主角名字之外几乎已经没有相似之处，

而这让《英雄本色》的原粉丝无法接受，倍感失望，最终票房也不理想。

为了还原越南战争中炮火连天的战争画面，该片花费了不少成本，只可惜最后赔的血本无归。

如今再看这部影片，它相比前两部《英雄本色》主题更加宏大，层级更丰富，更加引人深思，

如今这部电影得到了不少人的赏识，把他当成不可多得的好电影珍藏。

八、《赤脚小子》

90年代香港武侠电影大热，单单是1993年就上映了将近30部武侠电影，

可惜在大量相同题材的影响下，观众产生审美疲劳，许多好电影却没有获得应有的票房，被埋没在一众影片中，

杜琪峰导演的《赤脚小子》就是其中之一。

《赤脚大师》是一部悲剧题材的电影，讲述的是一个连鞋都买不起的小伙子赤手空拳在广州发迹却以悲剧告终的故事。

为了打造这部影片，杜琪峰邀请了郭富城，张曼玉，狄龙等当红演员出演，在场景打造上也花费了不小的成本。

可惜的是，《赤脚大师》上映后并没有引起很高的热度，票房十分惨淡，

究其原因，与影片的悲剧结尾有一定的关系。

当时的观众喜欢欢喜式的大结局，《赤脚大师》显然不符合。

主演郭富城并非专业武打演员出身，影片中少了许多精彩的武打片段，没有武打的视觉冲击，自然不能吸引观众驻足。

如今回过头再看这部影片，其剧情和场景不俗，放在现在必能引起不小的热度。

九、《精武英雄》

1994年，李连杰花了2500万元开始筹拍电影《精武英雄》，

《精武英雄》改编自李小龙的经典之作《精武门》，其在剧情上做了很大的改动，旨在传播中国功夫。

然而这部电影上映后票房却十分惨淡，最终仅获得了1478万元的票房，而当时李连杰单人的票房就达到了1600万元。

作为导演的陈嘉对这个成绩并不满意，甚至专门对李连杰道歉，

而李连杰则表示《精武英雄》是他拍到最好的一部电影，票房不是他们能决定的，而质量可以，可见他对这部电影十分满意。

好在，这部好电影并没有就此被埋没，在多年后迸发出了他的光辉，甚至被外国人奉为经典。

十、《特务迷城》

2001年，成龙从好莱坞归来，准备筹拍电影《特务迷城》，

成龙导演电影最大的特点就是烧钱，当时香港正处于电影行业低迷的阶段，就连财大气粗的嘉禾也不得不勒紧裤腰带，

可成龙依旧没有收敛，电影的开销越来越大，最终成本多达2亿元。

成龙信心满满地等待着《特务迷城》上映后大赚，却不想观众根本不买单，最终亏损1.5亿。

嘉禾公司因此受到了重创，几年后支撑不下去迎来了倒闭的结局。

成龙的《特务迷城》放在现在无疑是一部值得一看的电影，但凭成龙精彩的动作戏就已经值得五星评价。

十一、《阿修罗》

2018年，历时6年，投资7.5亿，号称中国式《阿凡达》的电影《阿修罗》上映了，

然而上映首日的票房就惊掉了导演组的大牙，仅仅只有2500万。

此后几天该电影的排片持续下降，从原本的15.6%下降到7.8%，票房更是丝毫没有起色，上映3天后被撤档，票房仅4652万元。

直接亏损7个亿。

如果说同期上映的《我不是药神》被夸上了云端，那么《阿修罗》就是被人骂到了谷底，各个平台评分均在3.0分左右徘徊，有望入选年度最烂的烂片。

看到这样的数据，导演和演员都寒了心，要知道这部电影投入之大几乎无人能及，导演不惜找了国内知名特效公司负责制作特效的制作，

另外，导演杨真鉴还专门选择到宁夏采景拍摄，以便画面更加流畅生动，在服装，道具场景上投入的财力人力也是一笔不小的成本。

平心而论，从某种意义上而言，《阿修罗》是一部值得一看的好电影，其炫酷的特效直逼好莱坞大片，将我国电影特效提升了一个高度。

导演毕志飞专门到影院看了这部影片，过后专门写了一篇长文，赞扬《阿修罗》是最具好莱坞国际水准的中国大片。

遗憾的是，《阿修罗》在撤档之后至今没有重新上映的消息，不知还有没有机会再看这部影片。

在流量至上，烂片横行的如今，一部好电影显得多么弥足珍贵，

而真正的好电影经得起时间的沉淀，即便在当时没能得到认可，也会在将来的岁月中迸发出他应有的光辉。

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