接棒儿的来了！吴镇宇张卫健，能否扛起下一个“大湾区”

刚刚过去的夏天，无疑是“滚烫”的。

刚刚冷清下来的舞台，被永远烙上了开怀的笑、催泪的事，以及“大湾区哥哥”的情怀。

这股情怀风刮得异常猛烈，乃至于五位大湾区哥哥“连夜”开启了“大湾仔”的生活，他们似乎要把“情怀”卖到底。

这里，巫月必须要澄清一点，在巫月的认知系统里，“卖情怀”从来不是贬义词。相反，巫月认为，“情怀”才是这世上最难卖、最稀罕的东西。

还记得张智霖在舞台上随意哼起的口哨声么？弹幕里瞬间飘过无数个“开口跪”。

然而跪的，何尝不是关于《英雄本色》的点点滴滴。

“我倒霉了三年，就是要等一个机会！”

《英雄本色》中的小马哥，钞票点烟时的潇洒，回首往事时的落寞，为兄弟报仇时的果敢，断了腿、地位一落千丈时的落魄，发誓一定要拿回自己的东西时的执着，即使前程未卜仍在关公庙里说着“能掌握命运的就是神”时那股对命运不屑的冷意，在枪林弹雨牺牲时的悲惨……

这一切的一切，早已深深地映刻在我们的脑海里。

《往事只能回味》中，复古的房间里，张智霖身着一袭白色复古西服套装，扭开了唱片机的开关，沙沙的摩擦声仿佛让时间回到了民国时期……

高潮部分的《甜蜜蜜》，张智霖对着镜子，开始伏低身体，旁若无人地扭胯摆臀。事后被网友们送上了热搜，说“体会到了袁咏仪的快乐”。

但说真的，那只是袁咏仪的快乐吗？

巫月觉得，那也是看着香港电影长大的一代人的快乐。

扭动的舞姿、错位的灯光，让我们仿佛穿越时空看见了《阿飞正传》中的哥哥张国荣，身着白色背心短裤，对着镜子，缓缓扭动腰肢跳起了曼波舞。

没有脚的无根鸟，从一出生就不停不停地飞，直到生命的最后一刻。就像浪子旭仔，放荡不羁，漂泊无根。

情怀，对于屏幕前的我们来说，是感怀。

而对于大湾区的哥哥来说，是人生。

从张智霖的靖哥哥到陈小春的韦小宝，从《古惑仔》到《潜行狙击》，大湾区哥哥从底层摸爬滚打，倾尽半生才闯出了一片天。

他们是香港娱乐圈最辉煌时代的见证者，也是创造者。

香港影视剧的光辉岁月，是那一代港星的执着。

关锦鹏导演谈到电影《胭脂扣》，他说这部电影之所以成为经典，离不开梅艳芳的坚持。

当年，由于剧本耽搁的时间太长，原本定好的导演接拍了其他电影，原本定好的许多角色也都纷纷解约，只有梅艳芳一直在坚持、一直在等，她太爱如花了。

关锦鹏导演重新对“十二少”选角，基本敲定了吴启华，但是梅艳芳说，“阿关，这样子好不好，可能对不起吴启华，我会去跟他道歉。但是我跟老板说，我去新艺城拍一部电影，来换张国荣过来演十二少。”

正是因为有了梅艳芳的坚持，才有了影片中无可替代的如花和十二少。

本以为“大湾区”散了，情怀也就随之再次被深埋，没想到这场情怀接力赛，来得那样快，又有哥哥来接棒儿了。

吴镇宇在导演竞技舞台上，说了一句不讨喜的话。

他说：“导演是最不需要专业技能的。”

一句话引来了在场导演和制片人们的不满，不过在选角阶段，吴镇宇用他的专业性征服了所有人。

薛凯琪和孟子义都对吴镇宇导演的戏感兴趣，同时试戏，吴镇宇用短短几分钟就调整了演员的状态，并敲定了自己心目中最适合的演员。

出片后，吴镇宇的短片赢得了满堂喝彩。

尽管他天马行空的导演风格让人捉摸不透，但他选角的精准，视角的独特都给他的作品加了不少分。特别是在他的短片里，有着香港电影独特的气质。

这边导演竞技尚未结束，另一边吴镇宇登台再次博得了全场瞩目。

《追光吧》开播，哥哥们首秀，吴镇宇选择的是《无间道》里面的插曲。

吴镇宇自述的旁白是这样的：好多人说，还有没有香港电影，好像香港电影会被人遗忘一样。《无间道》让我想起当年我们怎么去努力去完成这部作品，也顺便用这首歌致敬各行各业的电影人员。

又是一样的留声机，又是一样的沙沙声，又是一样的光影，吴镇宇的一首《被遗忘的时光》再次将时光倒回到了上世纪的香港。

从站上舞台的那一刻，吴镇宇的眼神中就充满了故事。那种对时光的感叹、对过往的怀念，一点一点地拉动着我们的思绪。

吴镇宇的歌怎么样，暂且不做评论，但吴镇宇的“戏”，一下子就又让我们在时空的缝隙中窥见到了香港电影的斑斓。

在追光集合展台，每个人都带来了一件对自己来说非常有纪念意义的东西。

只有吴镇宇，带来了一箱“空气”。

吴镇宇说，来《追光吧》要把过往都放下，空掉以前（的成绩）。

今年已经50+的吴镇宇，出道近40年，回首刚刚考入训练班时的情景，吴镇宇感慨万千。只言刘备、不言曹操的过往，让反派起家的人根本瞧不上吴镇宇般的黑白分明。吴镇宇自己也坦言，他坚持的东西和别人不一样。

为什么会不一样？

归根结底，还是因为吴镇宇的“不按常理出牌”。

他不是一本正经的Sam哥，也不是城府极深的倪永孝，更不是阴险毒辣的靓坤。当世人多已囿于圆滑，他还是保持着孩童般的简单，说不出虚假的漂亮话，那不如就做个活在自己世界的“神经刀”。

他的老友黄秋生曾说自己的朋友一定是在某方面强过自己，而吴镇宇，就是疯过自己：“如果说我是神经质，那吴镇宇，他真的就是神经病来的！”

而刘青云对吴镇宇的描述也是扑朔迷离，“他像风一样，他...像疯一样。”

不管是在什么情境下出现在镜头前，吴镇宇从不刻意修饰外貌。

候场时，他会把外套脱掉一半，用胳膊随意地挽住，就那样打坐起来。

听到广播叫到自己出场时，他欢快的步伐，像一只欢脱的兔子。

《追光吧》舞台上，还有另一只欢脱的兔子。

他叫张卫健，同样50+。

如果说吴镇宇的身上带着浓浓的香港电影的味道，那么张卫健就是一张行走的港剧名片。

初舞台表演完毕的张卫健，毫不避讳地和观众互动“情怀”。

他问观众：“我是谁？”

观众答：“张卫健。”

他说：“我不是，我是韦小宝。”接着他又问：“我是谁？”

观众答：“韦小宝。”

他说：“我不是，我是方世玉。”接着他又问：“我是谁？”

观众答：“方世玉。”

他说：“我不是，我是张卫健。”

看似搞笑、看似工业加工成分已超标，可细细想来，人生，不就是这样兜兜转转。

时光倒退20多年，张卫健仍留着茂密的黑发。

重点是脸蛋漂亮，一向毒舌的港媒都评价他的脸是“粉雕玉琢”。

“宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天，皎如玉树临风前”

张卫健的颜值，担得起杜甫这首《八仙歌》。

比起常规妆造，张卫健更绝的是女装。

古典大美人也好，现代摩登女郎也好，女性的一颦一笑都被他拿捏得风情亦毫不突兀。

男能俊女能美，90年代，张卫健的荧幕形象。

论作品，张卫健的代表作，我们也是有数家珍。

《少年英雄方世玉》《机灵小不懂》《小鱼儿与花无缺》《欢喜游龙》……那时的他被称为电视剧的无冕之王，每一部收视率都爆棚的那种。

《西游记》是张卫健没落后囤在TVB的最后一部电视剧。播出后，谁也没想到，收视率竟然破了TVB开台30多年来的历史记录。

“我是如来佛祖、玉皇大帝、观音菩萨指定取西经特派使者，花果山水帘洞美猴王，齐天大圣孙悟空啊！帅到掉渣！ ”

不知有多少人曾模仿张卫健，一口气念完孙悟空这段自我介绍。

《追光吧》采，节目组问张卫健来参加的原因。

张卫健说，因为自己没有任何压力。输了，可以说演员做到这样，已经很不错了。赢了，可以讲我果然是被演戏耽误的歌手，无论怎样都下得来台阶。

我们得接受，人生不可能一直站在山巅。

有细心的网友会注意到，初舞台采时张卫健的手背上粘着胶布。

“事业、爱情、家庭、朋友......人生路上‘不想’割舍的东西太多，但‘不能’割舍的只有一样，就是健康！”

张卫健在公开平台上写下了这样一段话，也饱含真情地把这番话送给了观众和哥哥们。

不论初衷如何，对于这些“拼命”活跃在舞台上的哥哥们来说，他们努力的结果，就是让“情怀”能够存活得更久一些。

而对于我们来说，面对生活的百般苦难，又何尝不想被“情怀”温暖呢？

吴镇宇和张卫健能不能再创一个“大湾区”是未知数，但他们的到来，一定戳中了不少人心底的温柔，你觉得呢？

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